click para ampliar

Cine y documental, entre la propaganda y la censura.

A pesar de la censura vigente durante el franquismo es posible encontrar ejemplos en los que los directores lograron escapar sutilmente a ella. Uno de los cineastas del que se ha elogiado por dicha habilidad es Carlos Saura.

Paul Patrick Quinn, profesor de Cine y Literatura de la Universidad de Alcalá de Henares, analizó la lectura política del tercer largometraje de Saura, Llanto por un bandido (1963), en la segunda jornada del seminario de cine histórico de los Cursos de Verano de la UCA.

La película se rodó con medios escasos quedando en el intento de ser una producción importante. Narra la historia del célebre bandolero José María Hinojosa ‘El Tempranillo’, que campaba por las montañas de Sierra Morena durante el reinado de Fernando VII, tras la Guerra de la Independencia. Entre sus ‘hazañas’ y hurtos, es posible vislumbrar un amago de oposición al régimen absolutista, y así, una lectura en contra de la dictadura. Esto en el momento en el que un prisionero liberal intenta, sin éxito, atraerle a la causa contra el rey.

Es más, como explicó Quinn, se censuró la escena de una ejecución a garrote vil en la que aparecían Luis Buñuel y Antonio Buero Vallejo, como clara acusación a la represión franquista. A pesar de recortarse la escena, la presencia de los personajes siguió sirviendo de guiño al espectador.

El ponente dedicó parte de su conferencia a explicar el contexto de la Guerra de la Independencia para introducirse en la arraigada imagen romántica del bandolero, un personaje que roba a los ‘villanos’ o ricos, para dárselo a los pobres. Un perfil que queda superado en la película, donde aparece en cierto modo la cara cruel del bandolero.

En esta película hay alusiones a la obra pictórica de Goya y este es el protagonista también del segundo film que analizó, de forma más somera, el ponente. El profesor de Cine analizó Goya en Burdeos; la imagen de España que se presenta a través de la película y la importancia del personaje en su época.

La evolución del documental en España, centrándose en los años transcurridos entre la dictadura de Primo de Rivera y la II República, fue el tema que abordó Javier Herrera, director de la Biblioteca de la Filmoteca Española de Madrid.

El conferenciante y coordinador del seminario ‘Una visión de la Historia de España a través del Cine. De las Cortes de Cádiz a la Restauración democrática’, inició su intervención analizando dos maneras diferentes de hacer documentales para luego ejemplificar a través de documentos cinematográficos la transición de una a otra. Habló del modo de representación clásica, en el que la cámara queda fija y se muestra lo que ocurre delante de ella, y el de representación institucional, en el que empieza a introducirse el movimiento.